Події протяжністю всього лише на два тижні вбирають в себе не тільки трагічна розповідь про долю закоханих, але також історію духовного змужніння героїв під дією їх величезного почуття.
Центральні герої п'єси молоді, чисті серцем, живуть всепоглинаючим щасливим почуттям, але ллється кров, гинуть молоді, повні сил люди. А причина всього цього - міжусобиця феодальних кланів, що бере початок в давно забутому минулому.
Міжусобна ворожнеча не тільки розлучає закоханих, але сіє ворожнечу серед всіх жителів міста, озлоблює веронцев, робить загальну життя нестерпним.
Під час чергової бійки між слугами ворогуючих кланів натовп кричить: Геть Монтеккі разом з Капулетті!Чи не приватна сварка сімей, а привид феодального принципу стоїть на шляху закоханих на щастя. І Джульєтта і Ромео добре розуміють, що стало між ними, і початок їх пристрасті вже затуманила передчуттям трагічної розв'язки.
Як швидко знаходять один одного закохані, як скоро відкривають вони себе один одному до самих глибин серця! Уже після першого нічного побачення, ніким не призначеного, а влаштованого як би самою долею, до миттєвої розв'язки наближається любов: вони таємно заручені, мова йде про духовну і негайної весіллі.
Все забуто: і рідня, і минулі зобов'язання, душі розкриті назустріч завтрашньому щастя. І так велика поетична сила вираження почуттів Ромео і Джульєтти, що, мабуть, читач був би задоволений, якби вони завершилися їх любов ранковим вінчанням.
Але з вершин великої раптовості любові починається трагічний шлях до швидкого розв'язання. Шекспір робить глядача вірним союзником закоханих, співпереживати всі їхні радощі й прикрощі; глядач починає по-справжньому розуміти, що в такій любові розлука гірша за смерть.
Джульєтта і Ромео повінчані: герой вже не ділить людей на прихильників Монтеккі і Капулетті; долаючи себе, він готовий пробачити сліпу злобу і образи Тибальта, але феодальна етика невгамовна в своїй сліпій, жорстокої дикості: Тибальт вбиває Меркуціо. Ромео, щоб не залишити смерть одного без помсти, вражає Тибальта. Чвари сімей спалахує з новою силою, князь заочно примовляє Ромео до вигнання під загрозою кари.
Що ж робити закоханим? Схоже, що Ромео слабкіше Джульєтти, не так енергійний, не такий сильний духом. Джульєтта одна, без друга і наставника, знаходить в собі сили побороти і власну слабкість, і опір оточуючих на шляху до торжества своєї любові. Вона знаходить в собі сили продовжувати боротьбу: Горить соромом і страхом кров, Поки раптом вона не осміліє І не зрозуміє, як чисто все в любові, - вигукує героїня.
Природність почуття дарує їй глибину, силу І красу. Ромео більш красномовний в поясненні почуттів. Джульєтта, цілком віддавшись любові, просто не бачить необхідності говорити про неї: «Багатство почуттів цурається прикрас».
Далі фатальний збіг обставин, ряд нещасних випадків, як це і буває в житті, руйнують плани закоханих. Трагічна кінцівка виробляє на глядача приголомшуюче враження. Життєва правдивість, висока напруга пристрастей характерні для цієї п'єси.
Трагедія про Ромео і Джульєтту надзвичайно поетична і внутрішньо музична. Чи знайдуться в світовій літературі сцени, рівні двом любовним дуетів Ромео і Джульєтти: перше пояснення закоханих і їх прощання на зорі перед від'їздом Ромео в вигнання. Скарга Джульєтти на жайворонка, який свідчив своєю піснею про настання ранку і розлуки, - шедевр любовної лірики. Такі пісні про розставання закоханих на зорі співали середньовічні трубадури.
Ще в епоху Шекспіра трагедія «Ромео і Джульєтта» користувалася серед молоді винятковою популярністю, тому що любов перемагає, хоча й ціною смерті закоханих. Над тілами Ромео і Джульєтти їх батьки, глави ворогуючих сімейств, простягають один одному руки! молодого подружжя ховають в одній гробниці, з сімейної ворожнечею у Вероні покінчено, змучений нею місто може відпочити.